La finale d’American Idol a eu lieue hier soir.

Pour l’occasion, la diva a pris le micro pour chanter un medley de ses plus grands titres.

Quand on écoute cette vidéo, on se rappelle à quel point on aime Mariah Carey.

We belong together, My all, Vision of love, Hero ou encore son nouveau titre Beautiful, autant de tubes que la chanteuse a repris.

Nous on adore! Et vous?

Dirty Laundry est sorti hier et depuis tout le monde ne parle que de sa jalousie envers Beyoncé (dont on pouvait logiquement se douter). Mais son passé de femme battue était un secret.

Du coup tout le monde veut savoir qui était ce fameux petit ami.

Le premier à avoir été pointé du doigt est Roy Williams, l’ex fiancée de Kelly, ce dernier a d’ailleurs tenu a clarifier les choses via son Twitter.

Donc Kelly a une nouvelle chanson #DirtyLaundry… et d’après ce qu’elle y dit les gens pensent qu’elle parle de moi wow je ne suis pas la seule personne avec qui elle est sortie ce n’est pas moi.
Les recherches ont continué et un autre nom est sortie du lot celui d’un certain Cudda, ancien manager / garde du corps de Nelly. Les deux se seraient rencontrés a l’époque où Kelly a enregistré Dilemma avec Nelly.

On ne sait pas combien temps ils sont restés ensemble et ce que ce Cudda fait aujourd’hui mais voila une photo de lui accompagné de Mase et Cam’Ron.

On attend d’avoir plus d’informations…

La ville de Saint-Louis a démarré hier la 21ème édition de son Festival international de jazz. L’occasion a été saisie par le maire de la ville Cheikh Bamba Dièye de plaider pour que sa cité demeure le fer de lance du jazz dans notre pays. « Le jazz au Sénégal sera avec Saint-Louis ou ne sera pas », a martelé le premier magistrat de la ville qui réagissait ainsi par l’organisation récente à Dakar d’une journée nationale du jazz.

En présence du directeur de cabinet du ministre de la Culture, l’édile de Saint-Louis a estimé que ce département doit s’appuyer sur la capitale du nord pour la promotion du jazz.

Le maire de Saint-Louis ambitionne de faire de sa cité, « la capitale africaine de la culture » en faisant remarquer qu’avant déjà l’onction de l’Unesco, en 2015, cette journée se tiendra, à compter de 2015, en même temps que le festival. Le maire a salué les réalisations et l’expérience de l’association « Saint-Louis-Jazz » avant d’exhorter les organisateurs à ne pas faire moins que l’équipe sortante.

Le directeur de cabinet du ministre de la Culture, Mactar Diop, a apaisé les craintes des Saint-louisiens, en précisant que « la journée du jazz est célébrée chaque année au plan international avant de préciser que cette année le Sénégal ne voulant pas être en reste, l’a organisée à Dakar. »

Toutefois, le représentant du ministre de la Culture dira que, « Saint-Louis reste la capitale du jazz au Sénégal où n’existe aucune volonté de remettre en cause ce fait. » Saint-Louis a fini d’être un point d’ancrage du jazz et le festival est l’un des événements les plus significatifs de l’agenda culturel national », relèvera M. Diop.

A côté de la musique, des thèmes aussi divers que les changements climatiques et l’éducation des filles seront débattus au cours de cette édition qui se déroulera jusqu’au 19 courant. _M. Mactar Diop qui a loué les valeurs hospitalières de la ville et des Saint-Louisiens, a émis le souhait qu’au-delà du côté festif, que l’événement puisse aussi contribuer au développement du pays.

Pour sa part, Me Ibrahima Diop, le tout-nouveau président de « Saint-Louis jazz », est revenu sur les grands projets de l’association qui compte initier des événements culturels en dehors de ce festival, en relation avec d’autres entités.

L’édition de cette année célèbre les sonorités orientales et africaines. C’est dans cette optique que des artistes comme Baba Maal, Ray Léma ou Youssef Oussef, entre autres, aniimeront divers scènes de la ville jusqu’au 19 mai.

Cheikh Lamane DIOP Sudonline

Ouvrant la rencontre entre plusieurs générations de musiciens sénégalais, elle vous cerne de part en part et vous plonge dans une atmosphère que titillent des sentiments étranges et contradictoires. Amour, tendresse et tristesse s’emmêlent et s’entrelacent dans un désordre à faire chavirer, tant cette voix est chaude et touchante. Et nous voilà enveloppé par un sentiment de gâchis du fait de la difficulté à accepter qu’une telle voix puisse se retrouver étouffée , reléguée à la confidentialité et à la marginalité des bals du soir.

Henri Guillabert, musicien-arrangeur, membre fondateur du Xalam, n’est pas loin de penser la même chose. Reconnaissant en lui une des plus belles voix de la musique sénégalaise contemporaine, il croit savoir que Souleymane Faye est illustratif de ce que « sont les grands artistes, les grands génies ». Pour Henri Guillabert, c’est  » un talent, un bon parolier ayant le sens de la mélodie, alliant la musique occidentale et traditionnelle ».

Persuadé que Souleymane Faye « a besoin d’être dirigé, d’être managé », il souhaite que « Jeletti », une chanson écrite en 1998, déroulant « des mots d’amour tels qu’on n’a pas l’habitude de les prononcer sous nos cieux », lui permette « de revoir son positionnement ». Dans un élan de sincérité, il lui lancera ainsi au cours de longues discussions amicales : « Fais confiance à la vie et vas y ». Porté par le désir de voir la vie sourire à ce talent qui prend de l’âge et qui mérite la consécration, il fait dans la confidence: « On est en projet et je crois qu’on faire quelque chose ».

Avec « Dadje », on se retrouve happé par la magie d’ un morceau enveloppé dans la chaleur des retrouvailles du duo originel Awadi-Duggy Tee. Un autre style qui se donne comme la « traversée » d’une horde de pionniers en quête d’espaces de tendresse. Et la survenue de « Pape Ndiaye », une musique traditionnelle chantée sous tous les tons, comme on revisite un patrimoine.

Nix ensuite qui, dans un mélange de langues étrangères acclimatées, s’affiche comme une évasion dans l’immensité d’un espace désertique du Fouta. Le temps que « Nio Ko mom » installe dans une sonorité locale. Et on bascule avec Kya Loum, la benjamine dotée d’une surprenante voix rocailleuse et Bouba Kirikou sur un « Crazy » enthousiasmant de jeunesse.
Une ode à l’espoir

On l’aura compris, si Dadje, du nom de cette compilation intergénérationnelle de 14 titres a quelque chose de tripal, c’est parce qu’elle témoigne en même temps de la richesse et de la diversité de la musique sénégalaise. Avec en sus la touche d’Henri Guillabert, membre fondateur du groupe mythique « Xalam », qui lui procure un cachet harmonieux. A travers son arrangement des musiques, on sent une ligne qui en organise la cohérence. Et cela s’explique. « Ce qui est bien avec ce disque, c’est que les paroles ont été écrites avec le feeling.

Les musiques étaient déjà prêtes et les auteurs se sont fondus là dedans. J’ai réfléchi comme si j’étais dans le Xalam, comme si je créais des musiques pour le Xalam », relève Henri. Il souligne par ailleurs l’absence des synthés dont il est féru tout au long de cette compilation par un choix personnel :  » j’ai invité des gens et je leur ai dis : vous êtes les leaders, je vous accompagne. A Abdou Nguite, je lui ai dis de jouer comme il le sent. Il a rendu le Mbalax acceptable pour les autres ».

Quant à la présence magistrale des tams-tams, il confie les utiliser  » comme une base rythmique, comme une batterie ». Il en est ainsi des chœurs qui traversent différents morceaux leur procurant une charge émotionnelle et dramatique à l’image des chœurs sud africains et qui lui permettent de « traduire ce qu’ils n’ont pas pu faire avec les chœurs sérère et diolas »

Avec 14 titres interprétés par14 chanteurs accompagnés par une dizaine de musiciens, Dadje est ainsi un album de brassage puisque s’y côtoient trois générations portées par les baguettes magiques du doyen octogénaire Doudou Ndiaye Rose pour lequel Henri éprouve un immense respect et loue la générosité. Les percussions de ce monstre sacré de la musique sénégalaise s ‘intègrent bien aux différents morceaux, leur apportant ainsi une densité rythmique incontestable. Mais aussi, comme le souligne le promoteur;  » une ode à l’espoir pour les générations futures afin qu’elles soient unies à l’instar de cette réalisation »

Ainsi Dadje sera-t-il le prétexte à d’autres possibles. A l’écouter, on se doute bien qu’il est le début d’une grande aventure à venir. Henri Guillabert confie que « cet album qui est conçu de manière à pouvoir être joué partout sera l’objet d’une comédie musicale. Toutes les musiques sont simplifiées, jouables sur scène ».
Projets

Alors quid du Xalam, son groupe fétiche ? « On va jouer dans les Off du festival de jazz le 19 mai à St-Louis. Le 24, on va jouer au Just 4 You. Et on est en train de préparer un album du Xalam. Il y a plein de chansons que nous avions créées dans les années 75/77 et qu’on n’a pas jouées. On va le faire avec cette nouvelle génération de gosses qui sont nés avec le Xalam. On va intégrer tous les gars du Xalam avec la nouvelle génération et ça va se faire ici ».

Et il travaille déjà à la sortie du disque de son ami Pape Niang. « Il a un style qui sort de l’ordinaire: ça doit fonctionner » apprécie-t-il.

Dadje a donné beaucoup d’idées puisqu’il a permis de revisiter une conviction . Ainsi dira Henri Guillabert : « Quand on se met ensemble on devient puissant. Si on le faisait souvent ça ferait évoluer la musique. Sortir de son cadre musical permet d’évoluer ». Beau programme musical en perspective.

Vieux SAVANE Sudonline

A la remarque du journaliste sur le fait qu’il y ait d’une part les acteurs qui veulent à tout prix se retrouver dans les tabloïds en se liant d’amitié avec des célébrités, et de l’autre, Denzel Washington, l’acteur répond :

En fait, même au sein de l’industrie, je n’ai pas d’amis acteurs. Mes amis sont de vieux amis. Il y a un ancien musicien, l’autre est propriétaire d’un restaurant et l’autre est un ancien joueur de baseball.
Quand on lui demande pourquoi il n’a pas beaucoup d’amis parmi ses collègues :

Parce que je ne me fais pas d’amis! Peut-être que je ne suis pas un fayot, peut-être je ne suis pas un suceur. Je ne vais pas à des fêtes pour tenter de trouver un emploi. Et ensuite, quand vous avez des enfants, les autres parents deviennent vos amis. On aime coacher des matchs de base-ball ou de basket-ball.

Ma femme et moi avons été élevés de façon droite. Je ne veux pas d’amis stars de cinéma. Et en étant afro-américain, il n’y avait pas de grandes stars de cinéma avec qui traîner de toute façon, pas quand j’ai débuté, ils étaient juste le troisième mec en partant de la fin! Pour une raison quelconque, je ne me suis jamais lié d’amitié avec aucun acteur blanc.
Le franc-parler de Denzel, on adore!

Qu’en pensez vous?

Ce sont ses fans belges qui font les frais de cette annulation. Elle a tout de même décidé de s’excuser à travers ce petit message:

A mes chers fans à Anvers
Je n’ai jamais repoussé un show de toute ma vie
C’était très difficile pour moi
Je vous promets de me rattraper très vite
Désolé si je vous ai déçu
Merci pour vos inquiétudes
Je me sens mieux à présent
Et je suis prête à vous donner un super show
A ce soir
Tout mon Amour – Beyoncé

Qu’en pensez-vous ?

MAKHTAR LEKAGOULARD dans « Abomination of the Immigration »

Le reggaeman s’est désolé d’une perception courante au Sénégal, tendant à assimiler les spectacles de reggae comme des moments destinés à fumer du chanvre indien sans retenue.

Daddy Maky s’entretenait avec l’APS, en marge d’un spectacle organisé samedi soir au Grand théâtre national à Dakar, pour le compte de la fête du 11 mai, commémorant la mort de Bob Marley.

L’initiative du Djoloff Reggae Festival a réuni sur scène plusieurs artistes dont Nubian Mady (Sénégal-USA), Royal Messenger (Gambie), Timshel Band, Naby, Metzo Diatta, Daddy Maky, Sangue Bi, Iba Guèye Massar et Baba Maal (Sénégal).

Ce dernier a fait un long témoignage sur Nelson Mandela qu’il a rencontré, avant de remettre un certificat de reconnaissance à l’artiste et animateur Amala Doucouré.

Daddy Maky, à l’origine de cette manifestation, a expliqué avoir voulu faire se rencontrer Bob Marley et Nelson Mandela, le premier président de l’Afrique du Sud post-apartheid, « deux combattants de la liberté, deux symboles de la lutte contre l’oppression, contre la tyrannie, deux géants, deux fils du continent africain qui ont tout donné à l’Afrique ».

Un public timide et diversifié, composé de jeunes couples, d’enfants mais aussi des personnes âgées, a assisté à ce spectacle dont la faible affluence s’explique, selon Daddy Maky, par le fait que « le public reggae préfère aller au stade » pour plus de liberté.

« Ces histoires de fumer du chanvre indien, c’est ce qui nous amène tous les problèmes du monde. L’idée c’est d’amener le reggae là où des couples mais aussi des mères de famille viendront. Moi, j’ai des dreadlocks, je fais du reggae et pourtant je ne fume pas. Beaucoup sont comme moi et combattent cela », a expliqué l’artiste.

« Cela fait 20 ans qu’au Sénégal, on est bloqué dessus chaque 11-Mai ne parle que de fumer, mais le défi pour nous, c’était de montrer qu’on est des gens civilisés, qu’on peut venir dans des lieux comme le Grand Théâtre et respecter les règles », a-t-il dit.

« Nous avons la chance au Sénégal d’avoir un renouveau du reggae avec des artistes comme Natty Jean. Ce que je veux, c’est que le reggae soit une musique normale, c’est-à-dire une musique qu’on peut venir écouter au Grand Théâtre, à l’hôtel et pas forcément dans les stades. Celui qui veut fumer n’a qu’à rester chez lui », a déclaré Daddy Maky.

Selon lui, le fait de fumer était utilisée comme une provocation durant la période où les Noirs et les adeptes de la philosophie rasta étaient marginalisés. « C’était une stratégie marketing », a-t-il souligné, tout en reconnaissant que cette réalité n’a pas tout a fait disparu même si elle ne doit pas être assimilée au reggae.

« La musique, c’est un business. Nous sommes dans un monde de communication. Si l’on veut demain avoir des partenaires et voir les gens venir à nous, il va falloir se rendre à l’évidence et arrêter de fumer. C’est ça le problème au Sénégal », a-t-il argumenté.

La Côte d’Ivoire n’a pas ce problème avec Alpha Blondy, ni même la Guinée Conakry qui a réussi à faire émerger un jeune chanteur reggae, Takana Zion, car selon lui le public de ces deux pays a pris de la hauteur par rapport à tout cela. « Ce qui les intéresse, c’est l’artiste », a-t-il noté.

« Nous sommes des Sénégalais qui revendiquons nos racines africaines qui sont dans la philosophie reggae. Notre démarche, qui n’est pas forcément singulière, c’est d’aller vers le progrès social et économique. Nous voulons apporter notre pierre à l’édifice », a ajouté Daddy Maky.

MF/BK/SAB

Le grand théâtre  abrite aujourd’hui, samedi 11 mai, la célébration du 32ième anniversaire  de la mort de Bob Marley. A cette occasion, différentes facettes du reggae seront proposées.

A l’occasion de cette commémoration, le guide religieux Modou Kara organise une conférence pour manquer l’événement. Le but est de redonner une valeur aux personnes arborant des dreadlocks qui sont le plus souvent marginalisés au niveau de la société.

Pour Marème Kara Noremy, « à travers cette rencontre, nous allons chercher à massifier ce qui existe et plus de 1000 personnes avec des dreadlocks y prendront part. C’est juste pour montrer les similitudes existant entre des guides religieux qui sont passés sur cette terre et qui avaient des looks et Bob Marley considéré comme le défenseur des valeurs africaines. »